北京中科医院是怎么样 https://www.sohu.com/a/110057289_119104/撰稿人：可乐老师我们的实力派宣姐开始了第二首歌，果然没有让人失望，依然是自然而然地hold住全场，果然第一眼的印象是正确的，她就是一个会处理歌曲的女孩，而且有一种超出年龄的淡然惬意，实力派有一点很怕的事情，就是太多技术技巧，导致歌曲不好听，刘宣完全避免了这一点，把这一杯饮料调的非常恰到好处，不动声色地展示了个人能力，让人饮得心旷神怡。刘宣《风筝》02:55我们一般把歌手分为两种，一种是拟声派，一种是解读派，拟声就是模仿能力，一般刚出道的歌手都会模仿一些已经成熟的歌声，就连王菲也模仿过小红莓，黄绮珊也模仿过苏芮，周华健模仿过费玉清，然后从已经成熟的歌手，运用的不同技术和音色，表现不同歌曲的形式，逐渐形成自己的理解，调整好口腔作型，去表现属于自己的歌曲情绪，就像老赛车手引领新的赛车手行驶一样，终有一天，新的歌手完全自成一派，可以把一张纸上的歌词简谱带到录音棚里，演绎出完全属于自己的东西来，这就是解读派。而拟声派的人，从模仿起家，也止步于模仿，比如很多电视台播放的模仿秀，有的歌手甚至在一首歌里表现出比原唱更霸气的声线来，但是你如果给他（她）一首新歌，他（她）完全不知道怎么开口唱。还有以前青歌赛的金奖歌手徐洋，因为连续很多年练习一首歌《雅鲁藏布大峡谷》，导致这首歌表现出来的实力，几乎是任何人难以望其项背的，但是唱其他的歌曲，并没有这么神奇，后来也逐渐的没有了知名度。拟声派的歌手有一点魔术师的意味，会把演唱当做一种体育竞技的项目，当然这一派的人都很难走远。刘宣的开口音低低的，四平八稳，收敛起所有的锋芒，认真地表达歌曲意境。我们声乐里有个词叫做“软起首发式”，就像跳水运动员跳水一样，要掌握好力度平衡，不能一上来就使用蛮力，无论是从发声科学节约用嗓角度，还是歌曲表现角度，都是很不错的方法。就怕有的歌手实力太强劲，已经无法收敛强声高音，那个虚虚实实的明暗比例不做调和的话，歌曲就显得不好听了。刘宣在副歌的部分，是半真声的一段转换，其实我们平常说的真假音结合，一般都是不同比例的半真声和半假声的转换，这样不会破坏歌曲的流畅性，如果是完全突兀的真声换柔弱无力假声，会显得太直太憨厚，没有歌曲灵气。间奏的时候刘宣唱了一段哼鸣，头共鸣很充沛，口腔的色彩也一直保持着，我相信这是她刻意为之的，这样的声音效果不乏空灵，也同时有语气感，当然我不是说纯共鸣的哼鸣不好，这是各有千秋的，我们一般把音高的假声称为“海豚音”，其实专业区域没有这个词语，只有“咽音”或者“啸音”的说法，在演唱艺术领域，是没有绝对的高低上下区分的，比如技术高超的玛利亚凯莉，在有些歌曲里的中音音色和咽音使用，反倒没有她的粉丝张靓颖运用的好了，所谓的文无第一，恐怕就是这回事吧。拥有了高明的技术，当然是好事儿，但是技术是为艺术服务的，这是要时刻牢记的基本原则。如果论强声一览众山小，如果论声音密度，杨洪基犹如金石钢铁，如果论弱声，董文华已经到极致，但是他们都建立在充分的尊重词曲内涵基础上，适量的表现技术，而不是让技术盖过音乐风头。就好比“红高粱”里“妹妹你大胆地往前走”，最好是没练过技术的破锣嗓子，才够味儿，此时漂亮的音色歌手反而不如破锣嗓子。什么是好的声音呢？有感染力的就是好的声音！这一首《风筝》，又一个我没听过的歌曲，然后一次性的被刘宣给解读清楚了，每句话每句唱词都没有敷衍，都有完整的交代，不浮躁也不心急，不疾不徐的缓缓道来，这个小女孩真的不简单。她的节奏感也相当不错，没有出现那种“等旋律节拍”或者“作势深呼吸等待下一句的空白感”，整首歌其实是很小的抒情小品，没有什么排山倒海的过程，但是却听得人充分入戏，唱完之后浅浅微笑的站在一旁，真正的高手是不需要费劲展示自己生怕别人不懂的，刘宣是一个只用质地显示价值，不声不响的好苗子。期待下一场。
